La Galerie Duboys présente depuis jeudi dernier Human Form, une exposition croisée des travaux de Frédérique Chauveaux et de Michael McCarthy. J’ai eu un gros coup de coeur sur le concept de cette exposition qui raconte l’histoire de chemises et de coussins qui accueillent des corps mouvants et l’histoire d’un artiste qui photographie son propre corps. J’ai rencontré il y a 3 semaines la galeriste Dominique Balle-Calix, Frédérique Chauveaux, danseuse, chorégraphe et artiste vidéaste, et Michael McCarthy, photographe et enseignant. Une simple interview s’est transformée en une conversation passionnante autour d’un thé bien chaud. J’ai tellement de matière que mon sujet sur la Galerie Duboys vous sera livré en 3 épisodes ! Avant de vous parler des œuvres et des artistes, je vous présente d’abord la Galerie Duboys à travers les mots de la galeriste-associée, Dominique Ballé-Calix.

Frédérique Chauveaux

Age13 : D’où vient l’idée de l’exposition ?
Dominique Ballé-Calix : Cette exposition est avant tout née de rencontres. Le mot « rencontre » est certes très galvaudé, j’ai presque du mal à le prononcer, mais quand on a rencontré Frédérique Chauveaux et Michael McCarthy, elle s’est imposée comme une évidence. Tout d’abord, on avait envie de faire une expo en noir et blanc. Ensuite, on a rencontré Michael et Frédérique presque simultanément. On a vu le travail de Frédérique, on a eu un coup de coeur, une semaine plus tard, on découvrait celui de Michael, on a adoré ! L’expo était là et il fallait qu’on la fasse tout de suite. De plus, on venait de voir « Danser sa vie » à Beaubourg qu’on a vraiment aimé et qui questionne très bien l’influence de la danse dans l’histoire de l’art. Frédérique est venue nous voir à la galerie Duboys nous demandant si on prenait des vidéastes. On a eu un coup de foudre pour l’artiste, la personne et son œuvre. Et Michael n’est pas un photographe banal. Il ne se contente pas de reprendre le réel avec un appareil photo. Il travaille, il expérimente, il a une recherche sur le corps qui est excessivement complexe.  Quand on voit les centaines de photographies qu’il nous a montrées, on sait tout de suite qu’on a une histoire à raconter. Le parallèle entre les deux artistes nous a très vite semblé évident. On a adoré l’idée d’exposer deux médiums différents, de rapprocher la vidéo de la photo. Frédérique fait bouger l’inerte et Michael transforme le corps en mouvement en objet inerte. Nous avons donc confronté les deux artistes afin que chacun découvre les travaux de l’autre. Finalement, c’est un triple risque que l’on prend tous les trois. La galerie expose deux artistes avec qui elle n’a jamais travaillé. Frédérique et Michael exposent pour la première fois à la galerie Duboys, pour la première fois ensemble et pour la première fois à Paris. On s’est rencontré cet automne et l’expo est là aujourd’hui. On a battu des records de vitesse ! Normalement, quand on choisit de travailler avec un nouvel artiste,  on l’expose d’abord avec un artiste que l’on connaît, pour limiter les risques. Mais là, on a senti que leur travaux étaient tellement forts, qu’on a foncé. Et moi, galeriste, collectionneur, historienne de l’art, je suis certaine que cette exposition va être magnifique !

Michael McCarthy

Age13 : Quand décide-t-on de prendre un risque quand on est galeriste ?
DBC : La galerie Duboys a été créée avec des risques. Et quand on choisit des artistes comme Frédérique et Michael on prend un risque, car s’ils ont chacun un très beau CV, de belles expériences chacun dans leur domaine, c’est tout de même leur première exposition en galerie. Et nous, c’est ce qu’on veut faire. Notre démarche consiste en choisir des artistes que l’on va accompagner, avec qui on va faire un bout de chemin. On les aide à progresser, à bâtir un discours. On prend des risques parce qu’on est une jeune galerie et que l’on crée notre image de marque, notre nom et notre réseau de collectionneurs, mais aussi parce que ça nous passionne.

À suivre, demain…